奥古斯特·罗丹的《思想者》是其代表作之一，其生平特点和构图意义如下：

生平特点

出身与成长：罗丹出生于法国巴黎的一个普通家庭，父母都是上班族，家境并不富裕。他自幼对艺术产生浓厚兴趣，尤其是绘画。14岁时进入波提特设计学校学习，从此与雕刻结下不解之缘。

艺术生涯：罗丹的艺术生涯充满了不断的学习和实践。他先后师从多位名师，如荷拉斯·勒考克和巴耶，并在比利时布鲁塞尔创作装饰雕塑五年。1875年游意大利，深受米开朗基罗作品的启发，确立了现实主义的创作手法。

主要成就：罗丹的主要成就包括雕塑作品《思想者》、《青铜时代》和《地狱之门》等。他还撰写了《艺术论》，在艺术理论上也有重要贡献。

构图意义

《思想者》的象征意义：《思想者》是《地狱之门》组塑的一部分，后翻铸成铜像。罗丹通过这座雕塑象征但丁的形象，表现人类面对苦难和死亡时的深沉思考。雕像采用俯身低头支颏的坐姿，体现了直面人类痛苦思考的主题。这种姿态既有重量感、体积感，又显得沉稳厚重，适于表现这样一个主题。

动态与结构的处理：雕像的动态趋向“沉静”、“沉重”、“沉凝”，与站姿相比，坐姿更有重量感和体积感。右肘支左膝的动作形成一条斜线，牵拉右肩下沉，破坏了原本稳定的状态，右手以手背支撑下巴，形成一种内收扭曲的动作姿态。这种处理使得整个雕像充满紧张变化和冲突，体现了人类内心的沉重痛苦。

细节刻画：罗丹在雕像的肢体和肌体处理上匠心独运，如双脚倾斜地“搓”在一个斜面上，使得小腿和足部处于紧张状态，增强了雕像的稳定感和动态感。

罗丹的《思想者》不仅是对人类痛苦思考的深刻表达，也是罗丹艺术生涯中的一次重要突破。通过独特的构图和动态处理，这座雕塑成为了世界艺术史上的经典之作。