但丁的《神曲》是一部具有深远影响和丰富内涵的作品，其主题和当代意义体现在多个方面：

宗教与信仰

《神曲》以梦幻的形式，通过主人公但丁在神秘导师维吉尔和贝雅特丽齐的引导下穿越地狱、炼狱和天堂的旅程，深度探索了人的灵魂、道德、信仰等复杂主题。但丁在作品中展现了基督教人文主义的思想，他接受了基督教的末世论及灵魂不灭的学说，更强调人的个体人格及主体性。尽管他是在宗教意义上强调主体性与自由意志，但上帝再也不是宇宙的终极本源，而是道德与信仰的最高存在和人的精神之源。

政治与社会批判

《神曲》广泛地反映了当时的社会政治现实，表达了渴望祖国统一和复兴的愿望，阐明了《帝制论》中提出了政教分离的思想。但丁对教会及其神职人员滥用权威的痛斥，以及他在当时混乱政局中坚决反对教皇掌握世俗权力，都注定了他在其作品中的“新声音”。通过控诉教会的反动本质，对当时黑暗的社会现实进行揭露。

人文主义精神

《神曲》中显现了人文主义精神。基督教教会是中世纪时期欧洲社会的统治力量，几乎所有的思想言说、文化现象，都只能在宗教的语境中进行。但丁在其作品中充分体现了对世俗爱情、古典传统的肯定和珍视。很大意义上，生活在中世纪的但丁被称为意大利文艺复兴“文坛三杰”，主要是其早期人文主义思想的萌芽。

民族情感与语言

《神曲》中虽然始终肯定“信仰”的力量，相信宗教救赎，但是诗人的情感也倾注于民族利益，抒发了强烈的民族情感。抛开文中多次提到对意大利现状的担忧，就连该诗的写作语言用的也是俗语——意大利语，而非当时主流的拉丁文。仅凭这一点，作为民族诗人的但丁，也堪称伟大。

哲学思考与理性

《神曲》不仅是宗教信仰的体现，也是哲学思考的结晶。但丁在作品中探讨了哲学和宗教的关系，他通过维吉尔这一角色，将理性和哲学作为引导人类认识罪恶和错误，从而悔过自新的重要工具。维吉尔作为理性和哲学的化身，带领但丁走过了地狱和炼狱，象征着个人和人类在哲学的指导下，凭借理性认识罪恶和错误，实现自我救赎的过程。

现实反映与启示

《神曲》广泛地反映现实，对中世纪文化进行艺术总结，显示出文艺复兴时代人文主义的曙光。长诗用意大利语写成，促进了意大利民族语言的统一。但丁因此成为意大利的第一位民族诗人。这部作品以其独特的想象力、深刻的思想内涵和优美的语言，历经数百年依然具有强大的生命力。

综上所述，《神曲》不仅在宗教、政治、人文主义、民族情感、哲学思考等方面具有重要意义，其深刻的思想内涵和优美的艺术形式也使其成为一部跨越时空的经典之作，对当代读者仍具有诸多启示和借鉴价值。